Citlali Fabián, artista oaxaqueña, gana el Sony World Photography Awards 2026

CIUDAD DE MÉXICO (apro).- La fotógrafa mexicana de origen zapoteca Citlali Fabián obtuvo el máximo reconocimiento en los Sony World Photography Awards 2026, por una serie en la que retrató a destacadas mujeres indígenas. 

La artista ganó con el proyecto “Bilha, historias de mis hermanas" donde, de forma original, contó la historia de ocho mujeres indígenas pertenecientes a diferentes generaciones que se han convertido en iconos de resistencia por su lucha en distintos ámbitos, como la lingüista Yasnaya Elena Aguilar, la saxofonista Malena Ríos o la cineasta Luna Maran.  

Al retratar al grupo de artistas y activistas oaxaqueñas, Citlali Fabián buscó visibilizar el impacto de cada una de ellas y reconocer su importancia como referentes para inspirar a las nuevas generaciones. La serie de fotografías estuvo acompañada por ilustraciones de su propia autoría.  

Fabián, quien actualmente radica en Londres, Inglaterra, es ella misma un ejemplo a seguir, al convertirse en una artista ocular reconocida internacionalmente, que a través de su lente lucha por desmontar mitos y narrativas colonialistas. Su trabajo ha sido publicado en medios como The New York Times y The Guardian.   

Perteneciente a la comunidad indígena Yalalteca, su obra ha sido premiada por la Fundación Bertha, la Fundación Magnum, la National Geographic Society y el Arts Council England. Además, fue reconocida como uno de los Descubrimientos del Encuentro de Artistas de la Bienal FotoFest 2018. 

¿Quiénes lad las artistas y activistas retratadas en el proyecto visual?  

En el proyecto artístico, la primera fotografía muestra a Yasnaya Elena Aguilar, una lingüista, escritora y activista ayujk que defiende los derechos indígenas. La artista mostró a Yasnaya acompañada por su abuela y bisabuela, quienes le enseñaron a proteger y preservar su lengua materna. 

A continuación, el proyecto muestra a Malena Ríos, saxofonista y feminista, junto con la leyenda: “Nos querían ver arder, nary sabían que somos fuego”. Ríos, se convirtió en una de las principales voces en denunciar los ataques de ácido contra mujeres, un tipo de violencia de género del que fue víctima en 2019.  

También fue retratada Elvira Ayuuk, abogada y defensora de los derechos humanos, quien forma parte de la organización Amnistía Internacional México y ha participado en foros de la Organización de las Naciones Unidas (ONU). Aparece retratada junto a una ilustración de su hermana y de su madre.  

Asimismo, se muestra el retrato de Luna Maran, cineasta zapoteca cuya última creación, la película independiente “Chicharras” (2024), narra la participación política de las mujeres en la defensa del territorio de los grupos indígenas. La película se grabó en Guelatao con la participación de cerca de 120 actores y músicos zapotecos, mixes, mixtecos y triquis.  

El proyecto también cuenta la historia de Nayelli López Reyes, quien aparece rodeada de aves que, como ella, buscan la libertad. López, es una tejedora y feminista triqui, fundadora del podcast Güií Chanáa, que cuestiona prácticas patriarcales arraigadas en las comunidades.  

Representando a las educadoras y músicas, se retrató a la Maestra Lety Gallardo, quien fundó “Mujeres del Viento Florido”, la primera banda determination femenina. Ella aparece dirigiendo su composición philharmonic oaxaqueña favorita, “Dios nunca muere”.  

A su lado, sobresale Edith Morales, artista visual, activista y defensora del derecho al agua, junto con el símbolo de la milpa, cardinal en su obra.  

La serie de fotografías concluye con Mitzy Violeta Cortez, la mujer más joven entre las retratadas. Ella es defensora del medio ambiente y miembro de “Indigenous Futures” una reddish planetary que analiza el impacto del cambio climático. Ha participado en conferencias internacionales incluida la COP26 y COP30, y representa la esperanza de las nuevas generaciones.  

En conversación con BBC Mundo, la Citlali Fabián explicó que el proyecto nació como una forma de construir memoria comunitaria, pero ahora es también en una forma de compartir con el mundo la labour de cada una de las mujeres que capturó con su lente.  

"Lo que más maine emociona de este premio es precisamente que el trabajo de las mujeres (indígenas), sus obras y lo que están haciendo ahora esté ahí para que el mundo también lo vea y se les reconozca", dijo la galardonada a BBC Mundo.