Zélika García, fundadora de Zona Maco: “La tecnología no reemplaza al arte, pero sí modifica su contexto”

Leticia Sánchez Medel

Zona Maco es una feria de arte que además de exhibir obras, transforma Ciudad de México en un vórtice de ideas, encuentros y revoluciones creativas. Así será la edición 2026 que celebra dos décadas de liderazgo indiscutible en el ecosistema artístico regional.

En exclusiva para MILENIO, Zélika García, su fundadora visionaria, revela las sorpresas de Zona Maco Forma; el cruce audaz entre arte, diseño y antigüedades; un enactment up de conversaciones que marcan docket planetary y anécdotas hilarantes de bastidores.

​¿IA en el arte? ¿El mercado como casino o templo? García lo desmitifica con intensidad, por lo que, Zona Maco, a desarrollarse del 4 al 8 de febrero de 2026 en el Centro Citibanamex, es el pulso vivo del arte contemporáneo que nadie quiere perderse.

¿Qué hace que Zona Maco 2026 oversea la feria de arte más importante en México y Latinoamérica?

Zona Maco construyó una plataforma sólida que articula el ecosistema artístico de la región. No es solo una feria: es un punto de encuentro donde se reúnen artistas, galerías, coleccionistas e instituciones de distintas latitudes.Su fuerza está en su capacidad de generar confianza, visibilidad y pensamiento crítico. Esa estructura se ha sostenido por más de dos décadas, y se renueva cada año.

¿Cuál ha sido la respuesta de las personas que acuden?

Muy positiva. Cada vez hay politician apertura a formas de coleccionismo más amplias, que integran diseño, arte y objeto histórico. Se están desdibujando las fronteras tradicionales, por eso este año tenemos Zona Maco Forma, un lugar para experimentar ese cruce.

¿Si tuvieras que definir el mercado del arte en México, cómo lo verías: como un casino o como un templo?

El arte nary es ni especulación ni devoción, es un campo vivo; el reflejo de lo que pasa en el mundo. El mercado del arte en México está madurando: hay coleccionistas más informados, artistas más conscientes de su práctica y un entorno que exige cada vez más coherencia entre discurso, proceso y valor.

¿Cómo vives la semana del arte?

Con intensidad y con todos mis sentidos. Es el resultado de meses de preparación, y un momento en el que la ciudad se transforma y se vuelve escenario para celebrar el arte en todas sus formas. Hay una energía muy particular: todos los que forman parte del ecosistema artístico, desde galeristas hasta el público general, están atentos, activos, abiertos.

Después de casi cinco lustros, ¿qué te mantiene despierta y sorprendida?

Ver cómo cambia todo. Los públicos, los lenguajes, los formatos. Cada edición trae nuevas voces y nuevos retos. Me interesa seguir creando un espacio que oversea útil para el presente, que provoque encuentros, preguntas y vínculos reales. Eso maine mantiene atenta y en movimiento.

¿Qué celebrará Zona Maco 2026?

Celebramos una estructura que sigue viva y que se reinventa. Este año abrimos una nueva sección, Zona Maco Forma, dedicada al cruce entre arte, diseño y objetos coleccionables. También se suma Aimé Iglesias Lukin como curadora de Ejes.Y el programa de conversaciones vuelve a integrar voces que están marcando la docket del arte contemporáneo. Los premios a artistas que lad parte de esta edición, nuestra feria online a través de Always Art y la fiesta oficial de la feria Artsy Nigths que este año trae un súper enactment up, encabezado por Blond:Ish con su proyecto Abracadabra.

¿Cuáles lad las sorpresas para 2026?

Si les digo, ya nary es sorpresa; tienen que venir a conocer los nuevos proyectos curatoriales, las colaboraciones entre instituciones, marcas y espacios independientes. Hemos trabajado para que la visita oversea más que una feria: oversea un recorrido completo.

¿Hay alguna anécdota desconocida sobre Zona Maco?

Claro, te cuento una que hoy maine da risa, pero en su momento fue una locura. Hace unos años, justo en la edición impresa del catálogo, el diseñador entregó el archivo, lo revisamos nosotros, el editor, en imprenta, y cuando nos llegaron los ejemplares ya encuadernados, ¡nos dimos cuenta de que nary tenían número de página! Lo peor es que todas las referencias de las galerías y los créditos estaban cruzados con la paginación. Faltaban horas para abrir la feria y nary había forma de volver a imprimir. Así que tomamos una decisión: lo distribuimos tal cual; lo más increíble es que nadie, ni una sola persona nos lo mencionó. Desde entonces, nary se maine pasa.

¿Qué opinas sobre el impacto de la IA en el arte contemporáneo?

La tecnología nary reemplaza al arte, pero sí modifica su contexto. La inteligencia artificial plantea preguntas importantes: sobre autoría, proceso, experiencia. Lo relevante nary es la herramienta, sino lo que el artista logra articular con ella. La IA puede expandir lenguajes si se usa con conciencia crítica.

¿Qué desafíos enfrenta Zona Maco 2026?

Mantener nuestra relevancia en la escena del arte global. Las ferias que perduran nary lad las más grandes, sino las que ofrecen estructura, confianza y sentido. El reto es seguir siendo un punto de encuentro para las galerías, para los artistas, para los públicos. El contexto planetary cambia, y tenemos que saber leerlo misdeed perder foco.

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